Сочинение "Мокрый луг" по картине художника Ф.А. Васильева

Прекрасную картину создал Фёдор Васильев! Она написана в 1872 году, в стиле реализма, маслом на холсте, в Крыму, куда художник уехал поправить пошатнувшееся здоровье. Он обожал природу, и вдохновлённый южными пейзажами, изобразил луг после дождя на фоне интересного сюжета. Живопись свежа, чиста и превосходна! Она «дышит» природой и «живёт» в ней. Каждое мгновение кисти неповторимо.

В ней использовано множество оттенков зелёного цвета. Зелёный символизирует жизнь и обновление. Картину купил Павел Третьяков, в дальнейшем она была размещена в Московской Третьяковской Галерее. Васильев работал над ней с декабря 1871 года по февраль 1872 года, делая множество эскизов и зарисовок. Немного спустя картина была представлена на биеннале Общества Поощрения Художников и была награждена второй премией ландшафтных композиций.

Фёдор Александрович чутко уловил изменения погоды и запечатлел эти мгновения на холсте. В центре картины главное место занимает небо. Оно светлое и тёмное наполовину. Дождь прошёл, тучи уходят и появляется свет, озаряющий землю. Он падает с небес на холмы, дорожки и небольшую речушку. Ожидается светлый, погожий вечер. Трава и цветы на лугу сырые от только что прошедшего дождя, на листьях и траве блестят капельки росы. Деревья и кустарники пригнулись от неожиданного водного потока.

В работе использовались белые, тёмно-зелёные, лазурные, тёмно-синие, жёлтые и перламутровые цвета и оттенки. Цветовая гамма интересна и насыщена густой зеленью. Васильев талантливо передал в работе натуральный, природный, красочный колорит. Он видел в ней жизнь и её продолжение.

Художник много работал в Крыму. Им написано много живописных картин, посвящённых южной природе. Он был серьёзно болен, и творчество помогало ему в борьбе с тяжёлой болезнью. Картина «Мокрый луг» - ностальгия, воспоминание и признание в любви своей Отчизне. В картине много лирики, выраженной в художественном образе. Его детство прошло в Ленинградской области, юность – в Петербурге. Фёдор Васильев очень любил свой родной край и посвящал ему лучшие авторские творения.

У мастера кисти в момент написания творения было сильное просветление, и она получилась «живой». Небо дало живость всей композиции. Клубящиеся облака цветовыми волнами «табором» движутся в космическом пространстве. Небо необыкновенно, прекрасно и неповторимо! Именно Ф. Васильеву удалось открыть его по – настоящему.

Картина несёт добро, любовь к природе и свет Вселенной. У художника было развито космическое сознание. Он жил в единстве с космосом. Авторская работа вызывает прекрасные чувства, эмоции и ощущения. Её приятно созерцать, размышляя о смысле жизни и вечности бытия. Каждый найдёт в ней что-то своё, неуловимое, индивидуальное восприятие. Художественная композиция хорошо будет выглядеть в домашнем, загородном и офисных интерьерах, вселяя в зрителей веру в счастливые времена.